DIMAS lança o Cinema Expandido, projeto multimídia que traz novas roupagens para o audiovisual

Reunindo diversas linguagens artísticas para movimentar o Complexo Cultural dos Barris, a estreia do projeto é inspirada nos primeiros transgressores audiovisuais



O audiovisual baiano recebe um novo projeto que se relaciona com diversas vertentes e linguagens artísticas. O Cinema Expandido, uma iniciativa da Diretoria de Audiovisual da Fundação Cultural do Estado da Bahia (DIMAS/FUNCEB), entidade vinculada à Secretaria de Cultura do Governo do Estado da Bahia (SecultBA), surge para promover a interação entre as artes tradicionais (cinema, teatro, música, fotografia, entre outras) com novas experimentações (instalações, colagens visuais, perfomances e afins) e as tendências contemporâneas de intervenção urbana, como o videomapping, tudo a partir de um mote audiovisual. O evento, que movimenta espaços do Complexo Cultural dos Barris, estreia no dia 26 de abril, com uma programação gratuita que inclui projeções ao ar livre, exibição de filme silencioso com trilha sonora executada ao vivo, música eletrônica experimental e percussão oriental.

O projeto busca agregar artistas interessados na experimentação e transversalidade de linguagens, oferecendo ao público e à cena cultural baiana um espaço de manifestação e difusão sintonizado com as mais recentes manifestações artísticas. O Cinema Expandido também explora o potencial do Complexo Cultural dos Barris, prédio que reúne, além da DIMAS e das salas Walter da Silveira e Alexandre Robatto, a Galeria Pierre Verger, a Biblioteca Pública do Estado da Bahia, o Espaço Xisto Bahia e outros órgãos da Fundação Pedro Calmon (FPC), promovendo uma maior integração entre esses espaços.

Para marcar o início, nada mais apropriado que o tema Os Primeiros Transgressores, retomando o trabalho de cineastas pioneiros na arte de transgredir e investigar os pontos de contato e ruptura entre as linguagens. Entre eles, o francês Jean Vigo, cuja obra-prima, A Propósito de Nice, produzida na década de 1920, auge do cinema silencioso, será exibida na Sala Walter da Silveira com a participação ao vivo do grupoEscape. Os músicos Cristiano Figueiró, Bruno Rohde, Edbrass Brasil e Junix Onze aceitaram o desafio de compor e executar uma nova trilha sonora para o transgressor documentário francês.



Antes da sessão de cinema com música, a etapa inaugural do projeto começa na Galeria Pierre Verger com a performance Para o herói: experimentos sem nenhum caráter – juque!, da performer e dançarina Paula Carneiro, inspirada na obra Macunaíma, de Mário de Andrade, também da década de 1920 e marco do movimento modernista. Ao mesmo tempo, na Sala Alexandre Robatto, estará em cartaz a Mostra Vídeos-Postais, deRodrigo Brum, com vídeos inspirados em cartões-postais e desenvolvidos nas ruas de Salvador.

Ainda está prevista a ocupação das escadarias da Biblioteca Pública do Estado da Bahia, com o grupo percussivo Wadō. Mesclando a pulsante sonoridade do taiko, instrumento típico japonês, eles incorporam a tradição cênica oriental e os ritmos musicais contemporâneos do Japão.

Para fechar, o Complexo Cultural dos Barris ganha movimento, novas cores e sons com a reconfiguração do uso da fachada e entorno do prédio, através de projeções (videomapping), samplers, remixes e colagens audiovisuais do DJ Boing e os VJs Caetano Britto e Jan Cathalá, que interagem com o grupo Wadō através da plástica do cinema nipônico dos anos 20. No entorno, artistas participantes da residência artística do projeto Muros: Territórios Compartilhados vão apresentar registros de seus processos criativos em uma videoinstalação.



Cinema Expandido – 1ª edição: Os Primeiros Transgressores

Onde: Complexo Cultural dos Barris (Rua General Labatut, 27 – Barris, Salvador/BA)

Quando: 26 de abril de 2013 (sexta-feira), 18 horas

Quanto: Grátis

Classificação etária: 16 anos

Apoio: FPC/ UFRB/ Rádio Educadora FM/ TVE Bahia

Realização: DIMAS/ FUNCEB/ SecultBA

Informações: 71 3116-8120/ 3116-8103

www.dimas.ba.gov.br

www.fundacaocultural.ba.gov.br

Instrutor de cinema Hollywoodiano, Dov Simens, realiza curso em São Paulo para profissionais do audiovisual

Método que oferece uma visão abrangente da indústria, já teve Quentin Tarantino, Guy Ritchie e Will Smith como alguns dos alunos do curso

Com a parceria da Associação Brasileira de Produtoras Independentes de Televisão (ABPITV), o CEMEC realiza no mês em junho em São Paulo o curso Hollywood 2 - Day Film School, com Dov Simens - um curso para quem quer escrever, produzir, dirigir e distribuir conteúdos audiovisuais.

Pela primeira vez ao Brasil, o professor considerado o instrutor de cinema mais respeitado em Hollywood, irá abordar durante o curso intensivo toda a cadeia produtiva - do roteiro à venda internacional. O evento acontece entre os dias 22 e 23 de junho, e é voltado para produtores independentes, gestores culturais, roteiristas, atores, diretores, estudantes e profissionais do setor audiovisual.

O curso também abordará o mercado audiovisual contemporâneo, festivais, distribuição, vendas internacionais, TV a cabo e novas plataformas. Ao longo de um final de semana, também será apresentada uma nova perspectiva com relação à indústria – suas fontes de financiamento e sua viabilidade.

As inscrições para o curso estão disponíveis no site do evento pelo valor de R$ 1.200,00. Associados ABPITV possuem condições exclusivas. Inscrições no valor promocional de R$ 750,00 até o dia 20 de abril através do link:http://redecemec.com/promocaodovabpitv

Mais informações pelo telefone (11) 5082-2111 ou e-mail atendimento@redecemec.com

Serviço:

Hollywood 2 - Day Film School, em São Paulo

Data: 22 e 23 de junho 

Horário: Sábado (22/06), das 9h às 18h; Domingo (23/06), das 9h às 16h

Local: Novotel Jaraguá (Rua Martins Fontes, 71 / Centro)

Realização Cemec, Apoio ABPITV

fonte:

http://abpitv.com.br/noticia/instrutor-de-cinema-hollywoodiano-dov-simens-realiza-curso-em-sao-paulo-para-profissionais-do-audiovisual

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA INFANTIL

Estão abertas as inscrições para o 11° Festival Internacional de Cinema Infantil – FICI 2013


Os filmes selecionados serão exibidos em mostras competitivas e 3 curta-metragens serão contemplados com o prêmio oferecido pelo Grupo Labocine/Cinema de R$5.000,00 em serviços de laboratório.

Serão aceitos curtas e longa-metragens brasileiros direcionados ao público infantil com bitola de exibição em 35mm, DCP ou DVD. As inscrições deverão ser feitas até o dia 19 de abril através do site www.fici.com.br.

Inscreva seu filme!

Equipe de Programação do Festival Internacional de Cinema Infantil

Contatos:

programacao@fici.com.br
www.fici.com.br



FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA INFANTIL

Os filmes selecionados pelo comitê de seleção serão exibidos na programação do 11° Festival Internacional de Cinema Infantil (FICI 2013), que está previsto para acontecer entre Agosto e Novembro de 2013 em dez cidades brasileiras: Rio de Janeiro, Niterói, Brasília, São Paulo, Campinas, Santos, Belo Horizonte, Aracaju, Salvador e Natal.

O FICI exibe anualmente, desde 2003, filmes nacionais e internacionais que apresentam técnicas e narrativas diversificadas para crianças e para o público jovem, além de filmes que marcaram a produção cinematográfica para este público. Desde sua criação, o FICI já exibiu mais de 550 filmes para mais de 1,2 milhões crianças, sendo um grande percentual deste público formado por alunos de escolas públicas e de projetos sociais que nunca haviam ido cinema. As exibições para esse público são gratuitas.

PRÊMIO BRASIL DE CINEMA INFANTIL

O Prêmio Brasil de Cinema Infantil chega a sua 6ª edição e ficamos felizes ao constatar que mais de 100 curtas-metragens estão sendo produzidos anualmente para o público infantil e juvenil. O Prêmio Brasil de Cinema Infantil tem como objetivo promover estes novos filmes brasileiros, estimulando o surgimento de uma produtividade regular neste setor. Esta é uma iniciativa que realizamos em parceria com o Grupo Labocine, que oferece três prêmios, cada um equivalente a R$ 5.000,00 em serviços do laboratório, ao Melhor Filme de Animação, ao Melhor Filme da Mostra Histórias Curtas e ao Melhor Filme da Mostra Teen.

Abaixo um breve histórico dos premiados:

2012 – Comitê de seleção: César Rodrigues, Flávia Lins e Patrícia Durães. Filmes premiados: Cadê meu Rango?, de George Munari Damiani como Melhor Animação; Disque Quilombola, de David Reeks, como Melhor Filme da Mostra Histórias Curtas; Lá Longe, de Juliano Carpeggiani, como Melhor Filme da Mostra Teen.

2011 – Comitê de seleção: Miguel Vellinho, Renata Mizrahi e Maurício Tizumba. Filmes premiados: Tadinha, de Maria Luiza Barros, Ducca Rios e Leonardo Copello, como Melhor Animação; As Férias de Lord Lucas, de Tatiana Nequete, como Melhor Ficção; Naiá e a Lua, de Leandro Tadashi, como Melhor Filme da Mostra Teen.

2010 – Comitê de seleção: Patrícia Durães, Karen Acioly e Roger Mello. Filmes premiados: Um lugar comum, de Jonas Brandão, como Melhor Animação; Enciclopédia, de Bruno Barreto, como Melhor Ficção; Os Anjos do Meio da Praça, de Alê Camargo, como Melhor Filme da Mostra Teen.

2009 – Comitê de seleção: Flávia Lins, Humberto Avellar e Silvia Rabello. Os prêmios foram concedidos a Menina Espantalho, de Cassio Pereira dos Santos (Melhor Curta de Ficção) e Josué e o Pé de Macaxeira, Diogo Viegas (Melhor Curta de Animação).

2008 – Comitê de seleção: Karen Acioly, Cacá Mourthé e Andres Lieban. O prêmio de Melhor Filme foi concedido ao filme Jardim das Cores, de Guilherme Reis.

fonte:
http://www2.cultura.gov.br/audiovisual/blog/festival-internacional-de-cinema-infantil-abre-inscricoes/

Encontro Presencial de Audiovisual acontece amanhã no Rio de Janeiro

Evento promove o debate sobre formulação de políticas públicas para o setor na região fluminense

A Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro promove amanhã, dia 9 de abril, às 9h, o Encontro Presencial de Audiovisual, com o intuito de discutir as políticas públicas para o setor audiovisual fluminense na próxima década. O encontro acontece no âmbito da criação do Plano Estadual de Cultura, que está sendo elaborado a partir do diálogo com gestores públicos dos 92 municípios do estado.

Interessados em participar do Encontro Presencial para de Audiovisual devem realizar a pré-inscrição no site da Secretaria de Estado de Cultura. A entrada é sujeita à lotação da sala.

Para estimular o debate, a SEC-RJ disponibiliza uma série de textos em seu portal, abordando temas como cadeia produtiva, distribuição, produção independente, preservação e memória, e sugere a leitura prévia do material antes do evento. Para acessar os textos, clique aqui.

O auditório da FIRJAN fica na Av. Graça Aranha, Nº 1/ 13º andar. Para mais informações, acesse o site da Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro.

fonte:
http://www.ancine.gov.br/sala-imprensa/noticias/encontro-presencial-de-audiovisual-acontece-amanh-no-rio-de-janeiro

VAI COMEÇAR. O audiovisual toma conta da cidade. É a 11ª edição do festival “Santa Maria Vídeo e Cinema”

Como o editor escreveu, na coluna OBSERVATÓRIO, deste final de semana: esse pessoal não se micha. São os organizadores do mais importante evento do gênero (Gramado a parte) do interior do Brasil. Se não é, perdoa o ufanismo. Afinal, só quem sabe as dificuldades (que até nem precisariam existir, não fosse o preconceito de uns e outros, hoje no Poder), pode afirmar isso.
O fato é que está aí, mais uma vez, o Santa Maria Vídeo e Cinema, já na sua 11ª edição. Tudo começa nesta segunda-feira, no auditório da Cesma, na rua Professor Braga. A seguir, você confere a programação oficial, divulgada pelos organizadores:
“O 11º Santa Maria Vídeo e Cinema acontece entre 8 e 13 de abril de 2013. Os filmes e videoclipes serão exibidos no Auditório João Miguel de Souza, na CESMA e por streaming. O homenageado nacional é Hermano Figueiredo cineasta e cineclubista, e no âmbito local será o Cineclube Lanterinha Aurélio, da Cooperativa dos Estudantes de Santa Maria.
PROGRAME-SE:
Segunda-feira – 8 de abril.
CESMA
19h Abertura Oficial.
Homenagem ao Cineclube Lanterninha Aurélio
Exibição do longa-metragem Espia Só, de Saturnino Rocha e produção de Carlos Peralta.
Debate, com a presença do diretor e produtor.
Terça-feira – 9 de abril
Sede SEEB
17h30min – reestréia do Otelo Cineclube.
CESMA
19h – Mostras Competitivas Santa Maria e Região e Mostra Nacional.
Quarta-feira – 10 de abril
CESMA
19h – Mostras Competitivas Santa Maria e Região e Mostra Nacional.
Quinta-feira – 11 de abril
CESMA
16h – Palestra AUDIODESCRIÇÃO, com Mari Costa, exibição do filme Em teu nome, de Paulo Nascimento e comentários.
19h – Mostras Competitivas Santa Maria e Região e Mostra Nacional.
Sexta-feira – 12 de abril
CESMA
17h – Mostra CineSud – Los mejores cortos del cine catalán. Los Gaudí 2011.
19h – Mostras Competitivas Santa Maria e Região e Mostra Nacional.
Sábado – 13 de abril
CESMA
10h – Seminário Gaúcho de Cinema.
16h – Mostra Hermano Figueiredo.
17h – Mostra Competitiva de Videoclipes.
19h – Cerimônia de Encerramento.
Homenagem a Hermano Figueiredo.
Entrega do Troféu Vento Norte aos vencedores.
Realização: Santa Maria Vídeo e Cinema
Promoção: Prefeitura Municipal e RBS TV
Co-Promoção: CESMA e UFSM / Pró Reitoria de Extensão
Incentivo: Ministério da Cultura – Lei Rouanet / LIC-SM”
PARA OUTRAS INFORMAÇÕES SOBRE O SMVC, CLIQUE AQUI.

Vem aí o novo festival audiovisual de Belém

 Apostando na produção amazônica, o Festival de Audiovisual de Belém será apresentado à imprensa na próxima sexta-feira, 12, às 17h30, no Cinema Olympia, com lançamento da programação e do edital de inscrição.

 

O curta "Juliana contra o jambeiro..."

Enquanto o mercado profissional ainda não garante o pão do dia a dia de quem atua na área, a produção audiovisual independente vem se movimentando, graças ao acesso facilitado aos meios e aos recursos conseguidos por meio de prêmios, bolsas de pesquisa, cursos e parcerias.

É por isso a cada dia surgem, principalmente na web, curtas experimentais, videoclipes, documentários e arte visual digital. A falta de apoio, que também deve ser discutida dentro do evento, ainda é o calcanhar de Aquiles dos que se lançam a dificil tarefa de produzir imagem em movimento. É um nó que precisa ainda precisa ser desatado.

Os curtas paraenses premiados por editais nacionais ganham prêmios, revelando o talento e o potencial da mão de obra local, além de divulgar o nome do Estado aos quatro cantos do país, trazendo um olhar diferenciado para a região, sempre tão marcada por suas mazelas, desmatamentos e impunidade.

“Cinema Olympia – 100 Anos de Magia”, (Katiuscia de Sá)

Estética, formação

A ação cineclubista aqui, forma plateia e promovem reflexão e discussão em torno da linguagem audiovisual, o que contribui com quem está produzindo. Há pelo menos duas associações de críticos de cinema atuantes em Belém.

A ACCPA – Associação de Críticos de Cinema do Pará - e a APJCC – Associação Paraense de Jovens Críticos de Cinema, que abrem frente às programações alternativas, que já fazem parte do calendário semanal da cidade. São iniciativas independentes que contam com parceiros que acreditam no setor.

A criação do curso de Graduação em Cinema a Audiovisual, da Universidade Federal do Pará, eventos acadêmicos como o “Seminário 100 anos do Cinema Olympia” e o “CLIC em Cena”, além cinemas comerciais que apresentam as novidades na produção audiovisual mundial, tudo isso vem convergindo, sem dúvida, para que o bloco audiovisual local se faça presente no dia a dia cultural da cidade.

Estes fatores, motivaram a elaboração do projeto, mas  o FAB, idealizado pelo jornalista Enderson Oliveira, mestrando em Ciências Sociais pela Universidade Federal do Pará e coordenador do CLIC, reconhece que é preciso fazer mais para incentivar a produção técnica e conceitual dos interessados na área do audiovisual.

Por isso, contemplado pelo Edital de Patrocínio do Banco da Amazônia em 2013, o festival pretende criar um ponto de encontro para que público e produtores de audiovisual da cidade, da região e do país possam dialogar e trocar experiências. 

Em sua primeira edição, o FAB contará com mostras competitivas nas categorias “Curtas-Metragens”, “Videoclipes”, “Campanha Publicitária Audiovisual” e “Produção de conteúdo para TV e internet” e mostras não competitivas de Videoarte e de Livroclipes. Também premiará a melhor crítica de cinema escrita sobre um curta-metragem ou um longa-metragem paraense. Para participar, basta ter idade mínima de 15 (quinze) anos, independente de nível de escolaridade, profissão, campo de atuação.

O 1º encontro acadêmico de cinema da UFPA, em 2011.

Data pra acontecer

A programação começa nos dias 17 e 18 de setembro - em local a ser definido -, quando será realizado um seminário para discutir a produção audiovisual contemporânea na Amazônia. Nos dias 19 e 20 de setembro, a programação será no Cinema Olympia. 

O festival vai realizar ainda outras atividades, como curso de roteiro cinematográfico e oficina de vídeos de bolso.  Os detalhes, assim como regulamento e os nomes dos convidados (nacionais e um internacional) apenas serão divulgados no dia do lançamento oficial.  Vamos aguardar a sexta-feira! 

 

fonte:

http://holofotevirtual.blogspot.com.br/2013/04/vem-ai-o-novo-festival-audiovisual-de.html?utm_source=feedburner&utm_medium=feed&utm_campaign=Feed:+HolofoteVirtual+%28Holofote+Virtual%29

Filmes de alunos da ECA são exibidos em evento audiovisual na França

Flávia Luz Oliveira / Laboratório Agência de Comunicação

O Departamento de Cinema, Rádio e Televisão (CTR), da Escola de Comunicações e Artes (ECA) da USP, participou da vigésima sétima edição da Corrida Audiovisuelle, que ocorreu entre os dias 25 e 29 de março, no cinema da École Supérieure d’Audiovisuel da Université de Toulouse II – Le Mirail (ESAV), na França.

A corrida audiovisual é uma reunião anual entre escolas de cinema do mundo todo, a fim de trocar informações sobre práticas de ensino e abordagens cinematográficas e culturais. Não é uma competição, mas sim uma oportunidade de troca das realizações de cada Escola, cujas produções são ainda experimentais. A cada ano, a ESAV convida cerca de dez Escolas, representadas por seu diretor ou um de seus professores, e um estudante, para uma semana inteira de sessões e debates. A ECA foi representada pelo professor Cristian da Silva Borges, do CTR, e pelo aluno André Dib.

As seguintes escolas foram também convidadas para o evento deste ano: Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (FADU) da Universidad de Buenos Aires (UBA), Argentina; Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), Argentina; Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños (EICTV), Cuba; e Louis Lumière, França.

Na frente das outras escolas e de um grande público, a delegação apresenta uma seleção de seus trabalhos. Cada escola apresentou cerca de 1h30 da produção de seus alunos. O CTR apresentou 8 filmes: Sinfonia (Réal. Bia CELANI, Luis NOGUEIRA, Nicollas OTI. 4’45. 2012); Devir (Réal. Eduardo AZEVEDO. 10’. 2010); Circuito fechado (Réal. Nicol Alexander. 14’. 2011); A galinha que burlou o sistema (Réal. Quico MEIRELLES. 15’. 2012); Caos (Réal. Matheus GOMIDE, Anders RINALDI. 5’. 2011); Última vez (Réal. Gabriel RUFATTO. 10’35. 2009); Cão (Réal. Íris JUNGES. 19’. 2011); e O fim do filme (Réal. André DIB KAWANA. 15’. 2012).

Segundo o professor Cristian Borges, as projeções dos filmes da ECA foram um grande sucesso no evento. “O público presente ficou impressionado com a qualidade e a variedade de nossa produção e com a leveza e vivacidade do nosso cinema. Além da parte técnica e da construção narrativa, uma das coisas que mais impressionou o público presente foi a direção de atores.”

A participação da ECA nesse evento, segundo o professor, foi duplamente importante: “Por um lado, para mostrar aos colegas de outros países a qualidade e a vivacidade da produção de nossos alunos; por outro, para percebermos que nossa produção, apesar de todos os problemas e deficiências que possamos encontrar pelo caminho, demonstra, quando em contato com a produção de outras escolas, uma riqueza e uma variedade inquestionáveis que devem, a meu ver, continuar sendo estimuladas”.

Mais informações: site www.eca.usp.br